VARÁZSLATOS MERENGÉSBEN - Második felvonás --- for English, please scroll down --- Szeretettel meghívunk 2026. szeptember 17-én 18:00 kezdettel Naoko Tagai japán porcelánművész egyéni kiállításásra Budapesten, a MOM Kult Üvegházban! Naoko Tagai porcelán iránti szeretete és régóta tartó vonzódása meghatározó szerepet játszik szobrászati munkásságában. Naoko 2025-ben nyerte el az International Ceramics Festival Aberystwyth Artist in Residency ösztöndíját, amelynek keretében a kecskeméti stúdióban dolgozhatott. A kiállításon látható művek az idei tavasszal, a Kecskeméti Nemzetközi Kerámia Stúdióban töltött művészeti rezidenciája során születtek. Rezidenciája alatt porcelánszobrokból álló sorozaton, valamint egy képzeletbeli növényeket és azok környezetét megidéző rajzsorozaton dolgozott. Munkáihoz különleges magyar porcelánokat használt, miközben az anyagban rejlő lehetőségeket és annak sajátos kifejezőerejét kutatta. Műveiben egy álomszerű, költői világ bontakozik ki, ahol pillangók és virágzó fák léteznek egymás mellett, természetes harmóniában. A képzeletbeli növények azonban nem csupán a természet szépségét idézik meg. A bennük megjelenő erő, energia és ellenálló képesség is fontos szerepet kap. Az éles tüskék, az indák és a burjánzó formák a növények ösztönös életerejét fejezik ki – azt az elementáris erőt, amely lehetővé teszi számukra, hogy alkalmazkodjanak, fennmaradjanak és újra meg újra életet hozzanak létre. Szobrai így a természet törékenysége és rendkívüli életereje közötti feszültséget és kölcsönhatást vizsgálják. Naokót különösen az az életenergia foglalkoztatja, amely minden növényben jelen van – egy olyan minőség, amely számára az emberi tapasztalat szempontjából is mély jelentéssel bír. Hisz abban, hogy a növények vitalitásából, alkalmazkodóképességéből és természetes ellenálló erejéből egyénként és emberi közösségként is sokat tanulhatunk. Az agyag és a porcelán érzéki, tapintható anyagok, amelyek közvetlen kapcsolatot teremtenek az alkotó és a forma között. Az anyag azonnal reagál az érintésre, miközben egy adott pillanat gesztusait és energiáját is képes megőrizni. Törékenysége, ereje és ellenálló képessége Naoko számára mindazt tükrözi, amit a természetben és az emberi létezésben is megtalálunk. Mindez végső soron érzékeink újraélesztéséről szól – és arról, hogy ezen keresztül talán önmagunkhoz is közelebb kerülhetünk. Naoko Tagai’s long-standing love of and fascination with porcelain has been a defining force in her sculptural practice. In 2025, she was awarded an Artist in Residency grant by the International Ceramics Festival Aberystwyth, enabling her to work at the International Ceramics Studio in Kecskemét, Hungary. The works presented in this exhibition were created during her residency there this spring. During her residency, Naoko developed a series of porcelain sculptures alongside a series of drawings depicting imaginary plants and the worlds they inhabit. Working with distinctive Hungarian porcelain, she explored the possibilities of the material and its particular expressive qualities. Her works evoke a dreamlike, poetic world in which butterflies and flowering trees exist together in a natural harmony. Yet these imagined plants are not simply expressions of nature’s beauty. They also embody its strength, energy and resilience. Sharp thorns, twisting tendrils and expansive, proliferating forms express an instinctive vitality – an elemental force that enables plants to adapt, survive and continually generate new life. Her sculptures therefore explore the tension and interplay between the fragility of nature and its extraordinary capacity for life. Naoko is particularly interested in the vitality present in every plant: a quality that, for her, carries a deeper significance for the human experience. She believes there is much we can learn, both as individuals and as a society, from the vitality, adaptability and innate resilience of the natural world. Clay and porcelain are sensual, tactile materials that create a direct relationship between the artist and the form. They respond immediately to touch while also preserving the gestures and energy of a particular moment. For Naoko, their fragility, strength and resilience reflect qualities that can be found both in nature and in human existence. Ultimately, her work is an invitation to reawaken the senses – and, through them, perhaps to come a little closer to ourselves.